婉约派词人你更欣赏哪一位？谈谈你的理由？
李清照
生亦为人杰，死亦为鬼雄，
至今思项羽，不肯过江东。
昨夜雨疏风聚，
浓睡难消残酒，
试问卷帘人，
却道海棠依旧。
知否、知否，诗词清新，
平白如话，
应是婉约第一才女！
李清照是人所公认的'婉约派'的正宗词人，这一派跟苏轼所创始的'豪放派'代表着两种不同的词风。在《苕溪鱼隐丛话》和《诗人玉屑里》里，都辑录了她的一篇完整的词论，颇足以代表婉约派的主张。她于论述词的音律的严格性和语言丶风格等问题之外，也像北宋作者指责苏轼“以诗为词"而多不谐音律一样认为苏轼等人的词往往不谐音律，而加以非议。在词的艺术上说，婉约和豪放两派，各有成就，互见短长。从她的词形像表现出来的李清照，不仅是天真丶活泼丶豪爽可爱的，而且也是深情，专于情，而又勇于表露爱情丶强烈的要求着爱情的女子。她感月吟风，是为了爱情;伤离惜别，也是为了爱情;过雁征鸿引动她的心事;春花秋月惹起她的相思;在我国上层封建士大夫家庭出身的女性中，再没有谁像她在作品中用婉约的手法热烈而大胆地歌唱爱情的了。
柳咏一一雨霖铃。
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼 ，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节 ，今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情 ，更与何人说！
本篇是刘永的代表作，词人在倾吐难以割舍的离绪时，也发抒了他终身失意的感慨。作者游学京都，曾出入歌楼舞榭，由于他精通音律，教坊乐工每有新的曲谱，便请他填词。他曾自豪他说：＂才子词人，自是白衣卿相。＂还说：＂忍把浮名，换了浅斟低唱＂。宋仁宗看了他这首《鹤冲天》，认为他品质恶劣，不让他中进士，反而挖苦说：＂此人风前月下，好去浅斟低唱，何要浮名？且去填词！＂从此刘永一生不得志。他穷愁潦倒，传说死后无钱下葬，还是***们出钱合伙儿把他收葬的。
不难看出，这首词融进了他的不幸遭遇，反映了他不得不离开京师远走他乡时的抑郁心情，包括心灵上失去慰藉时的痛苦。
这首词之所以成为名篇，主要还在于它的艺术性。首先是它善于铺叙。这首词是长调，这首词***取由外到内，由近及远的艺术手法，层层推进，步步深入，天然浑成，不露痕迹。
刘永他具有组织长篇的才能再加终生填词，经验丰富，技巧纯熟，能够＂状难状之景，达难达之情，而出之以自然＂（冯煦《宋六十一家词选例言》）。
在我国宋代，是词发展最鼎盛时期，我最欣赏女词人李请照。
李情照早期作品明快研丽。如《点绛唇》"蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。″把一个活泼淘气的少女描绘得维妙维肖。
李清照渐渐长成，出落得才貌双全，与赵明诚结婚，婚后夫妻二人幸福美满，志同道合，一起填词赋诗，研究书画，可谓感情笃深。
可是好景不长，因金军入侵，夫妇二人茐忙南渡，不久丈夫不幸病亡。国破家亡对李清照打击太大，此后她东西漂泊，颠沛流离，后来在颠沛流离中死去。
由于身世的变化，她后期的词与前期迴然不同，频添了一层凄苦的色调，其中最为代表之作《声声慢》:"寻寻觅觅，冷冷清清，淒凄惨惨戚戚。乍暖还寒吋候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是四时相识。"……这首词是她后期的生活写照，把一个离乡背井，家破人亡的悲惨渲泄得淋漓尽致，也是当时千千万万妇女的生活写照。读来摧人泪下。
作为一个婉约派大家，其作品
